Mort Garson: Journey to the Moon and Beyond 앨범 리뷰

7.2

대시 루이스

장르:

전자

상표:

신성한 뼈

검토됨:

2023년 7월 22일

패러다임을 바꾸는 신디사이저의 선구자가 되기 전에 Mort Garson은 작곡가였습니다. 캐나다에서 러시아 유대인 난민 사이에서 태어난 Garson은 11세에 피아노를 시작했고 10대 시절에 강박적으로 연습했습니다. 그는 줄리어드에서 공부했고, 졸업 후 편곡가와 세션 피아니스트로 일하기 시작했습니다. 1960년대 초반(그의 경력은 제2차 세계 대전 중 군복무로 잠시 중단됨)까지 Cliff Richard, Brenda Lee, Bobby Darin과 같은 팝 가수들과 함께 작업했습니다. 1963년에 그는 바비큐 해먼드 오르간 솔로가 다리를 스쳐지나가는 나른한 보사노바에서 영감을 받은 R&B 싱글 "Our Day Will Come"을 작곡하고 편곡하여 1위 히트를 기록했습니다. 노래의 성공은 그를 로스앤젤레스로 보냈고, 그곳에서 Garson은 팝 음악의 강자가 되었습니다. 그의 음악은 Sandpipers, James Brown, Mel Tormé, Cher 등 주목할만한 아티스트들에 의해 연주되었습니다.

1967년 로버트 무그(Robert Moog)와의 만남이 모든 것을 바꿔 놓았습니다. Moog는 LA의 오디오 엔지니어링 협회 컨벤션에서 새로 디자인한 모듈형 신디사이저를 선보였습니다. 자신의 편곡을 더욱 기묘하게 만들고 싶어했던 Garson은 즉시 거대한 전자 악기에 매료되어 최초의 Moog 시스템 중 하나를 구입했습니다. 처음에 그는 이 Moog를 징글과 TV 광고의 사운드 디자인에 사용했지만 Moog에 대해 더 깊이 이해할수록 겉으로는 무한해 보이는 음악적 가능성을 더 많이 깨닫게 되었습니다. 그는 처음에 그것을 The Zodiac: Cosmic Sounds의 풀밴드 로큰롤 편곡에 통합했고, 결국 다른 모든 악기를 버리고 그의 신디사이저만으로 작곡했습니다.

오늘날 신디사이저들에게 Garson은 화초의 성장을 촉진하기 위한 앨범인 1976년 LP Mother's Earth's Plantasia로 가장 잘 알려져 있습니다. Melrose Avenue 식물 매장 Mother Earth에서 구매할 때마다 증정되는 Plantasia는 사이키델릭 컬트 클래식이 되었습니다. Sacred Bones는 2019년에 이 음반을 재발매하여 완전히 새로운 세대의 청취자에게 Garson의 기발한 전자 장치를 소개했습니다. 2020년에 레이블은 Lucifer라는 이름으로 오컬트 정보 전자 제품에 대한 그의 진출인 Black Mass와 일부 Plantasia 컷의 대체 테이크를 특징으로 하는 아카이브 편집물인 Music From Patch Cord Productions를 포함하여 Garson의 랜드마크인 70년대 출력물을 더 많이 재발행했습니다. Sacred Bones는 즐거운 Journey to the Moon and Beyond를 통해 재발행 캠페인을 계속합니다. 이 편집물은 Garson의 거대한 아카이브 속으로 더욱 깊이 들어가지만 종합 연주자로서의 그의 작업에 비해 작곡가이자 편곡가로서의 그의 정신을 구부리는 기술을 강조합니다.

그렇다고 이 음반에 그의 시그니처인 삑삑삑삑삑삑삑삑삑삑삑삑삑낑낑낑낑낑낑낑삑삑삑삑삑삑삑삑삑삑삑, 삑낑낑낑낑낑삑삑삑삑삑삑삑삑삑삑삑삑삑삘 삑낑거리는 사인파 베이스와 필터 으르렁거림이 없다고 말하는 것은 아닙니다. 사랑은 정원의 반짝이는 왈츠처럼, 플랜타시아의 햇살에 그을린 따뜻함을 공유하는 순간들이 있습니다. "Three TV IDs"에는 Black Mass 전체에서 발견되는 약간의 산성 피해 편집증이 있습니다. 그러나 Moog가 눈에 띄게 등장하지 않는 녹음은 작곡가의 범위에 대한 이해를 넓혀 Garson의 기발한 혁신에 대한 더 많은 맥락을 제공합니다.

"See the Cheetah"는 스튜디오 외부에 존재했을 수도 있고 존재하지 않았을 수도 있는 밴드인 Big Game Hunters가 1967년에 녹음한 페이즐리 패턴의 모드 잼입니다. 2분 길이의 곡은 신디사이저 작업이 매우 적지만 편곡의 윙크하는 장난기는 트레이드마크인 Mort Garson처럼 느껴집니다. 그것은 Trish Keenan과 James Cargill이 현란한 심벌즈, 지나치게 활동적인 플루트, 말도 안되는 가사로 가득 찬 방송의 초기 자료에서 채굴했던 일종의 통통 튀는 라이트 재즈 도서관 정신입니다.

1974년 같은 이름의 Blaxploitation 영화를 위해 작곡된 Garson의 사운드트랙에서 발췌한 "Black Eye(메인 테마)"는 톤이 더 심각합니다. Garson은 Curtis Mayfield의 Super Fly 플레이북에서 한 페이지를 가져와 펑크 베이스와 목판 타악기의 지속적인 클립 클롭을 결합하고 4분음표 스네어로 그루브를 강조합니다. 기타는 마치 그가 Moog의 필터를 통과한 후 앰프로 출력하는 것처럼 두껍고 시럽 같은 소리를 냅니다. 바리톤 색소폰이 기타 라인을 두 배로 늘리면 멜로디가 녹는 듯한 소리가 나며 전체 작곡이 삼중적인 빛을 발합니다.